Los hermanos Carboni, Italiano y Anchise, los primerizos de una prolífica prole que llegaría a 11 hermanos nacidos entre 1903 y 1919; don Pietro y doña Maddalena Mariangioli no perdían tiempo en aquel paesino del alto valle tiberino; Le Ville, una frazione (fracción) de Monterchi, un poblado enclavado en la cima de un cerro del Apenino central en la provincia de Arezzo, en los confines de la región Toscana;y vecinos a Úmbria, región colindante, tanto que Monterchi y Le Ville pertenecieron alguna vez a Úmbria.- Le Ville, en italiano refiere a Las Villas, traducido significaría quinta, o sea la zona fue en algún tiempo asiento de las quintas de los pobladores de Monterchi, su entorno más rural al pie del faldeo donde en su cima se halla Monterchi, cabecera hoy de la comuna del mismo nombre, con jurisdicción sobre sus "frazioni".-
En los últimos tiempos se revalorizó
internacionalmente la "campigna toscana"; esa zona rural de los Apeninos, muy accesible y de comarcas, entre ondulados valles que sirven de marco al tesoro artístico e histórico de la región Toscana; definida como un museo a cielo abierto por el arte de siglos conservado no sin esfuerzo y por una vocación irrefrenable; Buonarotti, Da Vinci, Della Francesca, Petrarca y otros genios semejantes hicieron su vida y arte por estos parajes de la Italia Clásico y eterna.-
Este escenario fue tierra y sudor de millones de italianos durante siglos en la simple y fundamental tarea del diario vivir; allí hicieron las propias los Carboni/Mariangioli; los Carboni proviniendo a principios del otocento (1800) de Cerdeña, esa isla-posta en el medio del mundo antiguo, en el Mediterráneo que vió por siglo pasar la historia de los tres continentes que confluían/fluyen ante el mare nostrum (tal la definición que le daban los romanos);los Mariangioli,una familia de arraigo más profundo en el tiempo en aquel alto valle de río Tevere (Tíber) , el río que nace en la zona (Monte Fumaiolo) y llega a Roma para verter su caudal en el Tirreno.-
Alli discurrió la vida de los Carboni/Mariangioli; Pietro y Maddalena vivieron "embarazados" durante 16 años siendo que fueron gestando y pariendo sus hijos con llamativa regularidad y colocando por nombre (Italiano) al primero; pensemos que Italia como nación unida y formal nace en 1871, el espíritu de esa unidad en la diversidad sirvió en esa pareja de humildes campesinos para nominar al primer vástago a manera tal vez de homenaje o algo semejante.-
Ya constituída y en marcha la familia -prole era mantenida por Pietro con su chata o carro tirado por un caballo y haciendo viajes desde la campigna a la ciudad de Arezzo distante entre 25 y 30 kilómetros.- Sus hijos mayores tambien ayudaban en la tarea, aunque Anchise era albañil, "muratore" , e Italiano si, carrero junto a su padre.-
La tarea principal constituía transportar durmientes ya elaborados desde la montaña de donde habiáse extraído la madera, trabajados como accesorios de las vías férreas luego y llevados a su lugar de emplazamiento; tarea de don Pietro e suoi figli.-
Vivían todos en una casa emplazada (aún hoy) en una esquina que comprendía una ruta al alto valle tiberino y una derivación o acceso a Monterchi, distante 3 kilómetros del cruce.- La planta baja servía para guardar el carro, herramientas y los caballos y su forraje, arriba la casa propiamente dicha, con su "hogar a leña" centro de reunión de la multitudinaria familia de Pietro e Maddalena.- Los niños que llegaban a la familia, los grandes trabajando, una situación apremiante con la Gran Guerra (1914-18) como marco, más la situación interna del país, con el surgimiento de Mussolini y la posibilidad de partir "all 'estero" para cientos de miles de italianos que se desparraman por el mundo; antes, el servicio militar de algo mas de dos años para los mayores y futuros emigrantes, Italiano y Anchise.-
Tambien vivían su vida de muchachos campesinos y pobres;de trabajadores en una Italia monárquica y marcadamente autoritaria, con influencia clerical y rasgos semifeudales presentes sobre todo en la campigna en un mundo estrecho de nula movilidad social y de atraso técnico en la producción en general.-
Italiano y Anchise trabajaban y vivían sus años juveniles; Cittá di Castello, ciudad de la Úmbria y relativamente cerca los veía llegar en tren de diversión adecuada a sus requerimientos de jóvenes;también a algunos paesini de los alrededores como Catiliano, apenas caseríos en algunos casos en el entramado social de entonces y aún hoy.-
Sabemos, y todo lo dicho y por decir es mayormente fruto de la tradición oral sobre la vida de los hermanos, que enfilaron hacia Roma en la famosa Marcha que dió impulso y legitimó en sus pretensiones a Benito Mussolini.- La marcha fue a fines de octubre de 1922, contaban respectivamente 19 y 18 años de edad; Italiano enrolado en el servicio militar obligatorio días antes, el 15 de octubre de 1922, Anchise muy próximo a estar en la misma situación; hijos de campesinos, hombres de campo también ellos, con educación básica, y propio seguramente de jóvenes inexpertos y curiosos al mismo tiempo acuden a Roma en una manifestación histórica que conduciría pronto al nombramiento de Mussolini como primer ministro de la nación.- El fascismo tenía arraigo en la campigna italiana, donde el arcaico régimen en crisis, posibilitaba alternativas superadoras que Mussolini supo interpretar e impulsar.- Muy jóvenes y seguramente impulsados por la curiosidad y cierta expectativa, más tiempo disponible decidieron viajar a la capital de la nación.- No eran militantes o algo semejante ni siquiera adherentes firmes o medianamente convencidos; la vida posterior de ambos en Argentina no se caracterizó por una adhesión determinada en el orden de la política.- mc
Continuará.-
Angel Villoldo (1861-1919), Enrique S. Discépolo (1901-1951), autores que no se conocieron seguramente y que representan la unidad de dos tempos del tango marcados significativamente por Jorge Luis Borges en sus opiniones sobre el género.- Además Tita Merello, la principal intérprete entre tantas figuras brillantes del peculiar tango "El choclo"(1907).-
Jorge Luis Borges (1899-1986), con la trascendencia que conocemos opinó sobre casi todo siempre, y levantó tempestades sin igual; polémico, se dijo alguna vez de si no eran sus opiniones una manera de practicar un humor muy borgeano (y no descartemos esa opción, mas bien disfrutémosla), levantando polémicas y enemistades que le valieron cataratas de detractores también cuando opinó no sin coherencia sobre el tango; sobre el tango primitivo, el de la guardia nueva y hasta el piazzolliano en tanto compuso con éste su serie de milongas evocativas de la ciudad y de algunos personajes que conoció en su niñez y adolescencia, y recreó en personal retrato (dicen) en el trabajo en conjunto con Piazzolla.- Pero vamos a algo más básico y arraigado en sus opiniones sobre el tango, básicas para luego encarar el tema nodal de éste escrito.- Partiendo del "rechazado amor por el tango" por parte de Borges y que algún autor definió así sin exagerar, exhibió siempre una ambivalencia que le permitía criticarlo acremente y resultarle irresistible sin mesura al mismo tiempo; contradictoria actitud en que serpenteó con opiniones que en el fondo fueron quizás, una forma de amor/odio hondo y muy porteñas.-
Reconocía Borges un tango primitivo, el de fines del siglo XIX y primera década y media del nuevo;heredero de la milonga campera con reminiscencias payadoriles en su cadencia, sin letra preferentemente, con guitarra, violín y flauta; exaltadora del coraje por el coraje mismo, una expresión incipientemente urbana en una metropoli que crecía sin descanso; una milonga que resumía la exaltación de las virtudes que reconocía al hombre de la campaña que había aportado a la emancipación nacional; se reconocía de alguna manera al ser heredero de un luchador en las aciagas disputas del siglo pasado (XIX); ese temple y audacia constituirían su ideal en las expresiones culturales más llanas y masivas representadas en el tango de la guardia vieja.-
El aluvion inmigratorio modificaría aquella musiquita nacida en los barrios mas bajos y en sus ambientes mas turbios; de cadencia grácil y armoniosa, de letras solo susurradas sin pretensión y ritmo aligerado y juguetón , de marco para la bravura y la hombría que sin remilgos admitía el baile entre varones, de esa sociedad tradicional y muy argentina en sus diferencias tornábase en copernicana e inevitable voltereta a una ciudad cosmopolita y cocoliche en sus rumorosas calles, invadidas por jergas extrañas que masivamente llenaban los silencios de la ciudad-pampa que crecía sin remedio ni vuelta atrás.-
"Mi noche triste "(1917) es la formalidad de un tango nuevo que había incorporada al bandoneon quejumbroso y melancólico la exuberancia de letras llorosas y lamentosas; varones que ahora se expresan no en el definitivo arte del duelo a cuchillo sino que entonaban sentimentales estrofas dedicadas a la amada pretendida o peor aún,a aquella que no acusando correspondencia desairaba sin remedio ni compasión al frustrado juglar; tambien a las lacrimosas evocaciones del ayer y del día mismo, en sentidas estrofas de lamento irredento; de las letrillas tímidas y accidentales a las exultantes penas de amor y traición en los nuevos tangos que repiquetean en las esquinas y los pechos del rioplatense súbitamente transformado en habitante de una urbe atravesada por cambios en todos los órdenes.-
Este el el cambio que percibe Borges y lamenta sobremanera.- Hablamos de mitad de la década de 1910 en adelante, Borges es apenas un niño y adolescente que conoció y escucho hablar de otra sociedad no fenecida pero en inevitable trasformación.- Además acompañado el fenómeno por los cambios políticos con el advenimiento del radicalismo y el repliegue estratégico del "antiguo orden".-
En esa transformación Borges entendía el papel fundamental del italiano, que a su entender habia maleado (de mal) al tango.- Lo habia desvirtuado en su esencia pícara y procaz de alambicada voz orillera; lo habia enternizado y "amariconado"; de voz ensordinada del gaucho en la semi urbe con cadencia de milonga criolla, al sentimentalismo del inmigrante italiano altisonante y verborrágico, de destemplado plañir y grotesca resolución en sus cuitas amorosas.- Era el acabóse de algo que en realidad nacía vigoroso con el bravo antecedente y una rica confluencia con millones que acudían desde Europa y Asia a vivir sus vidas, chiquitas y trascendentes.-Fin parte uno.-Continuará.-mc
Angel Villoldo (1861-1919), Enrique S. Discépolo (1901-1951), autores que no se conocieron seguramente y que representan la unidad de dos tempos del tango marcados significativamente por Jorge Luis Borges en sus opiniones sobre el género.- Además Tita Merello, la principal intérprete entre tantas brillantes del peculiar tango "El choclo"(1907).-
Jorge Luis Borges (1899-1986), con la trascendencia que conocemos opinó sobre casi todo siempre, y levantó tempestades sin igual; polémico, se dijo alguna vez de si no eran sus opiniones una manera de practicar un humor muy borgeano (y no descartemos esa opción, mas bien disfrutémosla), levantando polémicas y enemistades que le valieron cataratas de detractores tambien cuando opinó no sin coherencia sobre el tango; sobre el tango primitivo, el de la guardia nueva y hasta el piazzolliano en tanto compuso con éste su serie de milongas evocativas de la ciudad y de algunos personajes que conoció en su niñez y adolescencia, y recreó en personal retrato (dicen) en el trabajo en conjunto con Piazzolla.- Pero vamos a algo más básico y arraigado en sus opiniones sobre el tango, básicas para luego encarar el tema nodal de éste escrito.- Partiendo del "rechazado amor por el tango" por parte de Borges y que algún autor definió así sin exagerar, exhibió siempre una ambivalencia que le permitía criticarlo acremente y resultarle irresistible sin mesura al mismo tiempo; contradictoria actitud en que serpenteó con opiniones que en el fondo fueron quizás, una forma de amor/odio hondo y muy porteñas.-
Reconocía Borges un tango primitivo, el de fines del siglo XIX y primera década y media del nuevo;heredero de la milonga campera con reminiscencias payadoriles en su cadencia, sin letra preferentemente, con guitarra, violín y flauta; exaltadora del coraje por el coraje mismo, una expresión incipientemente urbana en una metropoli que crecía sin descanso, aunque exaltadora de las virtudes que reconocía al hombre de la campaña que había aportado a la emancipación nacional; se reconocía de alguna manera al ser heredero de un luchador en las aciagas disputas del siglo pasado (XIX); ese temple y audacia constituirían su ideal en las expresiones culturales más llanas y masivas representadas en el tango de la guardia vieja.-
El aluvion inmigratorio modificaría aquella musiquita nacida en los barrios mas bajos y en sus ambientes mas turbios; de cadencia grácil y armoniosa, de letras solo susurradas sin pretensión y ritmo aligerado y juguetón , de marco para la bravura y la hombría que sin remilgos admitía el baile entre varones, de esa sociedad tradicional y muy argentina en sus diferencias tornábase en copernicana e inevitable voltereta a una ciudad cosmopolita y cocoliche en sus rumorosas calles, invadidas por jergas extrañas que masivamente llenaban los silencios de la ciudad-pampa que crecía sin remedio ni vuelta atrás.-
"Mi noche triste "(1917) es la formalidad de un tango nuevo que había incorporada al bandoneon quejumbroso y melancólico la exuberancia de letras llorosas y lamentosas; varones que ahora se expresan no en el definitivo arte del duelo a cuchillo sino que entonaban sentimentales estrofas dedicadas a la amada pretendida o peor aún,a aquella que no acusando correspondencia desairaba sin remedio ni compasión al frustrado juglar; tambien a las lacrimosas evocaciones del ayer y del día mismo, en sentidas estrofas de lamento irredento; de las letrillas tímidas y accidentales a las exultantes penas de amor y traición en los nuevos tangos que repiquetean en las esquinas y los pechos del rioplatense súbitamente transformado en habitante de una urbe atravesada por cambios en todos los órdenes.-
Este el el cambio que percibe Borges y lamenta sobremanera.- Hablamos de mitad de la década de 1910 en adelante, Borges es apenas un niño y adolescente que conoció y escucho hablar de otra sociedad no fenecida pero en penetrante trasformación.- Además acompañado el fenómeno por los cambios políticos con el advenimiento del radicalismo y el repliegue estratégico del "antiguo orden".-
En esa transformación Borges entendía el papel fundamental del italiano, que a su entender habia maleado al tango.- Lo habia desvirtuado en su esencia pícara y procaz de alambicada voz orillera; lo habia enternizado y "amariconado"; de voz ensordinada del gaucho en la semi urbe con cadencia de milonga criolla, al sentimentalismo del inmigrante italiano altisonante y verborrágico, de destemplado plañir y grotesca resolución en sus cuitas amorosas.- Era el acabóse de algo que en realidad nacía vigoroso con el bravo antecedente y una rica confluencia con millones que acudían desde Europa y Asia a vivir sus vidas, chiquitas y trascendentes.-Fin parte uno.-Continuará.-mc
Magistral foto, no por la toma en si ni la elección del lugar, sino por el escenario que exhibe con cinematográfica luminosidad a la calle San Martín en su cruce con Córdoba al fondo, prolijamente semipeatonalizada, en la noche del 1 de julio de 2016, con algunos autos que dejando atrás el cruce con la avenida , avanzan hacia Plaza San Martín y ahí nomas la estación Retiro.- Al fondo en la imagen luces doradas sobre el frente de Galerías Pacífico (tapiadas y semiderruídas entonces con sus frescos de Soldi y otros), en su planta baja sobre San Martín el mítico Payro (teatro) de siempre.- Y una razón de mi presencia allí, sobre la renovada acera de la ex tienda Harrod´s.- Es simple, recordé mi estancia breve y nocturnal de sereno en un estacionamiento enfrente de donde me sitúo.- En la esquina de San Martín y el pasaje Tres Sargentos, esmirriado callejón que trepa desde Alem en doscientos metros y en repecho, la clásica barranca de la ciudad colonial que perdura por lo cisto y tal vez eternamente.-
Es así la cosa: mediados de 1970, tres meses de sereno desde cada domingo a las 22 hasta las 6 de la mañana siguiente , menos los sábado a la noche.- Tres meses de vigilia mientras "dormía la ciudad" y moría literalmente de 2 a 4 de la madrugada cuando los colectivos febriles activabanse a partir y hacia Retiro, cercano 500 metros; noches serenas de invierno con "Tangolerías", bar nocturno de Roberto Galán a solo 100 metros que proveía de noctámbulos caminantes a altas horas...laburantes que "bolsoncito al hombro" desparramábanse por las azarosas calles en noches calmas ,sin riesgos absolutamente, con algún perdido paseante que no alteraba la paz mundial ni la propia de cada uno.-
Bohemios teatreros del Payró, juventud loca de "La bola loca", local de bowling de calle Maipú, pacíficos caminantes de última hora por Florida, artistas plásticos y poetas del Bar-baro" de Tres Sargentos y Reconquista, turistas de la abigarrada concentración de hoteles de lujo y no tanto; tal vez, peregrinos o algún curita nochero de la cercana y varias veces centenaria iglesia de Santa Catalina de Siena en el cruce con Viamonte.- Y habría muchos mas, claro, mas personajes en aquellas noches de aquel invierno de 1970.-
La vereda que vemos era de baldosas tipo vainilla y la hilera de cortinas metálicas correspondía a Harrod´s, una de las tiendas tipo europeas mas importantes de la ciudad, con salida por Florida y varios subsuelos de estacionamiento y pisos superiores con oficinas.- Hoy en cierre y aparente abandono, entonces era un sitio bacan,pero muy bacan, por público y precios; uniformados sus camiones de entrega y ropa de empleados con el verde que vemos en las cortinas bien conservadas y que se observan sin inconvenientes en la imagen.- La hilera de cortinas correspondian a otras tantas vidrieras lujosamente preparadas, e iluminadas hasta las 2 de la madrugada; luz que me servía para recorre la acera de punta a punta matando trabajosamente el lerdo paso de las horas de madrugada.- Iba y venía, fumando y cavilando contenidos imaginables para un joven entonces con la vida por delante.-
La radio era una compañera y en ella por aquellas noches, el programa "Generación espontánea", un hallazgo por entonces que recuerdan los anales de la radio; descontracturado diriamos hoy , descontracturado para lo que era contracturado entonces; conducían Merellano, Biasatti, Torres y De Zer.-Algo de música y silencios luego...reconozco que no la pasaba bien esas noches, por largueras y algo vacías.-mc
"San Pedro y San Pablo", tango de los años 50 que describe una celebración sin sponsors ni aspavientos público ni privado.- Una fiesta de origen pagano, puesta en valor por el cristianismo y respetada (aqui apelo a mi recuerdo personal) con la feliz inconciencia e ignorancia de la niñez (las mías por lo menos, allá por fines de los 50 y comienzo de los años 60).-
El tango no podía dejar pasar éste acontecimiento popular y lo describe con ternura, simpleza y profundidad, todos valores de difícil convergencia....
"San Pedro y San Pablo" es un tango de Ismael Spitalnik en la composición, con letra de Julio Huasi (Julio Ciesler (1935-1987) exhalando sus versos naturalidad y evocación pura y entrañable.- Describe la convocatoria, el esmerado trabajo de recolección de elementos en desuso, un viejo violín no faltará como tal, los personajes barriales que acuden al fenómeno anualmente redivivo, el fuego que ilumina la noche mas larga (hemisferio sur),y dirá la letra de Huasi: "en medio del invierno todos tiene calor", "surgirá la mañana en plena noche/ paloma y papa asada los pibes comerán".- No falta nada de lo vivido aquellas noches de cada 29 de junio; según la tradición cristiana que toma ésta practica pagana, coincidiría con las condenas a San Pedro (primer Papa) y a San Pablo (el apóstol) el 29 de junio del año 67.-
Y lo personal se hace imagen y semejanza en casos similares que describen épocas y generaciones.-
Cada uno tendrá o no su historia sobre "San Pedro y San Pablo"; cada barrio y época lo vivió y vive de manera particular.- La nuestra comprendía la festividad entre fines de la años 50 y principios de los 60 en Parque Chacabuco, mi barrio; e involucraba a los pibes de entonces de las calles Picheuta y Zellarrayan, entre Centenera y Cobo, más algunos de ésta avenida y alguno "refuerzos" de alguna calle y/o pasaje adyacente (tampoco era muy estricto el "reclutamiento" de voluntarios) .- Se almacenaban las maderas (vital elemento ígneo ) en los árboles del barrio, trabandolas entre sus troncos.- Se cuidaban de día y se rezaba que nadie de otro barrio acudiera por ellas de noche.-
Hubo en encono fuerte aunque pasajero entre los de Picheuta (entre ellos yo) y los de Zellarayan, calles en cruce y centro territorial de conflicto; hasta escudos de chapa defendian nuestros trastos vecinales convertido en trofeos (las dichosas maderas que alimentarían la fogata del 29 de junio).- Mientras tanto nuestra fogata sería en el cruce de Picheuta y Cobo, los de Zellarayan la enarbolaban en esa calle al 1200.-
El conflicto se saldó con la unidad en la lucha por hacer la fogata más potente de la zona.- Se unieron voluntades y brazos recolectores allá por 1960 y erigiriamos la fogata en el cruce entre ambas calles ahora unidas en la epopeya.- La imagen muestra el sitio y los adoquines y cordones partidos por el fuego de entonces.- Una intrusiva capa de asfalto enterró nuestro orgullo, como se ve, sobre adoquines maltrechos que yacen pudorosos y orgullosos aún (digo) debajo.-
Se recolectaron pilas y pilas de maderas y elementos para la "fogata de la unidad" en el taller mecánico de los Esquivel, ubicado a media cuadra en Cobo al 1300 lado impar.- Contaban con gran espacio y los dos hijos varones de la familia eran integrantes de la grey fogosa y "fogatosa" que henchidos de orgullo viera iluminarse el cielo la noche del 29 de junio....las posteriores brasas sirvieron para papas y batatas asadas saboreadas por todo el barrio en gastronómica comunión (sin papel aluminio que las protegiera de la mugre imaginada...papel aluminio?? que era eso entonces??)....fastuosa e inolvidable velada hasta bien entrada la madrugada con la mañanita posterior del 30 de junio orlada de humo expiatorio de no sé sabía que condena (el fuego en la culturas humanas aún las más primitivas, era sinónimo o gesto de expiación individual y/o colectiva)...despues de todo era solo, visto a la distancia, una forma de integración a las más caras (e inintelingible en éste caso) tradiciones de la humanidad.-
Siguieron otras fogatas en Picheuta y el pasaje Clemente Diez de Medina, tambien en Picheuta frente al 1990, tambien frente al 1850 aproximadamente, y en el cruce con Cobo, sobre el adoquín, que soportaba mejor el tormento dantesco de nuestras culpas.-Claro, el asfalto quedaba maltrecho y los vecinos responsables de entonces criticaban acremente la utilización del mismo como asiento de nuestro "infernal" homenaje a San Pedro y San Pablo.- El muñeco no faltó nunca, además siempre soportó su inevitable "condena" sentado en algún sobrio sillón en desuso o casi, ofrecido por vecinos dadores de los vitales elementos que harian la fogata de San Pedro y San Pablo.-
Los años han pasado y el tango mencionado, obra de excusa para una historia particular muy parecida a otras de latitudes diversas.- Los siglos acumulan sagas y brasas en las historias chicas de grandes ilusiones recreadas sin mucha alharaca; no es necesario además, son acontecimientos mínimos en el todo, significativos en la totalidad de algunas vidas como las de quienes vivimos algo parecido.-mc
"El 45", uno de los no muchos tangos denominados con un número; alude a algo que no necesita mucha explicación, mas habiendo un libro de Félix Luna con el mismo título,que si aborda los hechos conocidos.-
María Elena Walsh,intelectual multifacética es la autora de letra y música y es fines de la 60.- Innegable letra tanguera, con el comienzo ; "Te acordás hermana..., no puede ser otra cosa que un tango amén de la composición musical.-
El billete de un peso que vemos arriba es el "pobre mango" al que alude María Elena.- Era el billete de curso legal aquel año 45 (cuando ella sitúa la acción y tenía 15 años de edad) y mucho tiempo más adelante tambien.-
El diseño es una joya de época; con la imagen de una dama que ostenta en su mano izquierda una balanza y con la derecha afirma una espada.- Además sobre la parte inferior define productivamente aquel país: espigas, dos cabezas de ganado, un libro, un yunque y un engranaje.- Y la leyenda que garantiza el reconocimiento de ese peso moneda nacional, ante la eventualidad de su cambio por divisas o metálico.- Todo un país.-
El dorso con la Casa de Tucumán, y si en el frente era la Argentina más clásica, el reverso nos muestra fábricas, un barco mercante, "un telefono" (otra gema de ésta joya en diseño), una hélice y una máquina ferroviaria, mas algún otro elemento y el año de acuñación: 1947; posguerra y año con cifras globales envidiables.-
Ahh...y orlando internamente una de las marcas de agua en el frente, la famosa tríada-guía del gobierno de entonces.-
Pero no es el objeto ésta oportunidad de abordar sino la letra de María Elena, cuando se refiere al "peso" de entonces que ella tuvo en sus manos siendo una jovencita quinceañera y que resuelve de manera sinigual.
Te acordás , hermana, que tiempos de seca.....
cuando un pobre peso daba el estirón.....
y al pagarnos toda una edad de rabonas
valía más vida que un millón de hoy...
Imposible no sentirse identificado con estos versos.- Aparece el modismo en "tiempos de seca.." una calificación: "pobre peso", un modismo más : "estirón", y la síntesis cálida, vivencial y profunda que con 8 palabras resuelve una pintura por lo menos argentina y atemporal: "y al pagarnos toda una edad de rabonas..", y el toque nostálgico y devaluatorio de "valía mas vida que un millón de hoy..."
"El 45", modificando algunos nombres propios como el de Bing Crosby, "El Galeón", los cadetes (algun instituto militar ), Hiroshima, Plaza de Mayo, y la cita del "primer bolero", encaja en cualquier época; tambien lo de las rabonas y el pesito del "estirón", y la constante devaluatoria que es una tradición casi tan grande como todo lo referido.-
Ese "peso moneda nacional", trocose en "un peso ley", "un peso argentino", "un austral", "un patacón" o semi-moneda en mas de diez sitios del país en momentos particularmente aciagos.- Hasta el peso actual, el mango de siempre en definitiva; el mango que recorre tangos y tangos de todas las épocas; el mango inhallable del Viejo Gómez, el que "cuesta tanto el mango que me gano", en fin, el mango eternamente escaso y esquivo que cambia y cambia como los gobiernos; cada uno de los cuales trae su libreto y su mango tambien...mc
La primera, del Regno D' Italia, 10 liras de época prerrepublicana (antes de 1946)...con Vittorio Emanuelle en el billete...despues, los otros dos las liras pre-euro, con 500 y 1000 liras con Verdi la segunda en portada.....mc
